经典小说网 www.jdxs.cc,影帝的诞生(美娱)无错无删减全文免费阅读!
成熟的好莱坞产业体制的运作下,一部电影的统筹安排可以非常精细,戏份不同的主配角进组出组的时间也是不同的,如果在剧本里没有对手戏的话,出演同一部电影的两个演员直到封镜都没有和对方见过面,也是很平常的一件事。
在好莱坞,是绝不会发生演员没事的时候呆在剧组蹭人缘蹭经验的事情发生的,哪怕是新人也不可能,因为那纯粹属于浪费时间浪费生命——酱油角色大多是按时薪算酬劳的,制片人不可能让演员没事在剧组多呆,而且对于演员来说,除非是能见到传奇性演员或导演,否则在剧组混时间,不如去报名上几节演技课更实在。
《罗密欧与朱丽叶现代版》里,威廉扮演的是罗密欧的情敌,身份高贵、相貌英俊的帕里斯,在莎翁笔下是少年贵族,经巴兹·鲁赫曼改编后是州长之子,但无论是在原著还是改编后的剧本里,帕里斯这个角色的戏份都不多,勉强跟罗密欧的堂兄弟持平——莎翁的爱情悲剧么,戏份当然要集中在男女主角身上。
莱昂纳多·迪卡普里奥进组比威廉早一个多月,威廉进组的时候,恰好拍到凯普莱特家舞会的戏份。
凯普莱特家的舞会,朱丽叶和罗密欧初次邂逅的地方。
朱丽叶的父亲举办了如此盛大的舞会,想要将倾慕朱丽叶的州长之子帕里斯介绍给她,朱丽叶却和闯入宴会的一个骑士打扮的陌生人(罗密欧)一见钟情;罗密欧为了前女友罗莎琳混进凯普莱特家的假面舞会,却在见到了绝世佳人朱丽叶后,将罗莎琳忘的一干二净,心中只有凯普莱特族长的独女。
或许是毕业自国家艺术戏剧学院,又一直在澳大利亚大型歌剧团担任艺术指导工作的缘故,巴兹·鲁赫曼拍电影特别追求古典奢华的布景,华丽震撼的视觉效果,他在92年拍摄的导演处女作《舞国英雄》,一部讲述了“不走寻常路”的学舞男孩成长爱情故事的青春歌舞电影,都足足烧掉了二百万美元。
——注意,这是1992年的二百万美元。
另一名好莱坞导演詹姆斯·卡梅隆在烧钱上也很出名,他拍摄的《终结者2》和《真实的谎言》只在特效上就花掉了上千万美元,但这年头特效本来就很贵,卡梅隆又是一个特别喜欢在电影里运用最前沿技术的导演,他拍电影成本总是超支并不稀奇。
但是《舞国英雄》这样没有豪车别墅,没有高科技注入,也没有明星演员的普通青春歌舞电影,只在布景和演员服装上就花掉两百万美元,在这个年代已经算惊人了。
《舞国英雄》票房口碑都不错,加上风格新颖,鲁赫曼借助这部处女作成功打入好莱坞,并在今年拉到上千万的投资,将翻拍莎翁原著的计划搬入了正式轨道。
正如鲁赫曼所喜欢的那样,《罗密欧与朱丽叶现代版》的场景和服装同样设计的十分华丽震撼,明艳大胆,和九十年代好莱坞主流的文艺小清新风格截然不同。
举行化妆舞会的凯普莱特宅邸选用的拍摄地是一个大型剧院,远远看着好像城堡似的豪宅,广阔的大厅内灯光打的炫目,数不清的群众演员搔首弄姿,每个人身上都穿着鲜艳到夸张的服饰,从豪宅厅内到外面的海滩上,一路张灯结彩,就连空中都时不时有大型的烟火在绽放。
明艳,奢华,荒诞,迷离。
自电影诞生以来,除去只在剧院里演出的戏剧歌剧等版本,《罗密欧与朱丽叶》已经在1936年、1954年、1968年三次被搬上大银幕,但没有任何一个版本,敢像鲁赫曼这么大胆,不仅将莎翁故事搬到了现代,还将风格设定的这么梦幻华丽。
只看那些精心搭建的场景,和演员身上色彩繁复的服装,就能想象电影上映后会引来多大的争议。
——不过,或许这正是巴兹·鲁赫曼想要的效果。
名著改编不易,想获奖想有高票房就更难。如果电影还未上映就引起广泛争议,那就有了关注度,有了关注度,影片就更容易进入各大影评人和电影节评委的视线,再能斩获一二奖项,获得几个知名影评人的青睐,那高票房也就可以期待了。
《罗密欧与朱丽叶》的数个电影版本中,票房最高、最受好评、影响最深远的当属意大利导演弗朗哥·泽菲雷里在1968年拍摄的版本,因为它服装考究、配乐动听、动作戏真实,以及最重要的,有“最美的朱丽叶”奥丽维娅·赫西出演女主角。
《罗密欧与朱丽叶》这样一部只用两个年轻人的炙热爱恋就能流传千古的经典名著,男女主演选好了,电影就成功了。
虽然是名著改编,背景从古代搬到现代,但巴兹·鲁赫曼野心很大,他想让自己的作品比1968年的版本更轰动更有影响力,于是仅仅只是选角,他就花费了两到三年的时间。
罗密欧与朱丽叶要尽量选的跟原著年龄接近,这是必须的,莱昂纳多·迪卡普里奥的加盟让鲁赫曼非常满意,因为在看过莱昂纳多的定妆照后,他就明白:最英俊的罗密欧出现了。
但是朱丽叶的演员敲定却困难重重,娜塔莉·波特曼年龄气质美貌都有,但没有感情经历和莱昂纳多对起戏来十分违和,只能无奈放弃,接下来试镜的女演员们也一个个硬伤明显,克莱尔·丹尼斯勉强合格,于是就是她了。
或许这世界上本来就不存在完美的事,像是1968版的《罗密欧与朱丽叶》有了最美的朱丽叶,但没有最英剧的罗密欧一样,鲁赫曼现在有了最英俊的罗密欧,但他找不到当代最美的朱丽叶了。
——不过,鲁赫曼认为他大概连最高贵的帕里斯一块儿找到了。
明明只是最简单的装扮,材质还有点low——和床单布料一样的白色希腊式长袍。但是上身后的视觉效果,简直和布料质地形成鲜明的反比,从肩头到小腿,亚麻布料流水般的覆盖着光洁的身躯,生动勾勒出具有古典美的,纤细又极富力量感的完美曲线。
眼睛像两潭碧绿的湖水,嘴唇像殷红的葡萄酒,无可挑剔的五官和复古的装扮,硬生生将这奢靡浮华的大厅,衬托出了几分圣洁肃穆的感觉,简直像是刚从奥林匹斯圣山上走下来的男神,
‘只有他才够格当最英俊罗密欧的情敌。’在场的任何一个人都这么想:‘希腊男神装扮的帕里斯,中世纪骑士装扮的罗密欧,这对情敌可以共唱一首国王与骑士的忠诚赞歌了,至于克莱尔·丹妮丝的那身天使装扮,毫无疑问就逊色多了……像还没进化完全的天鹅幼崽。’
比起两位主演莱昂纳多的骑士装和丹妮丝的天使装,服装设计给威廉准备的希腊长袍绝对称得上是粗糙滥制的典范了,没想到却取得了和初衷截然相反的效果,这实在是出乎所有人的意料。
威廉从换好衣服后还没照过镜子,也来不及照镜子,因为他是几乎真空上阵穿的长袍——平角内裤因为面积太大,行走过程中时不时露出边角而被强制扒掉了,然后服装造型师只简单给他做了安全防护措施——剧组倒是有免费提供的三角内裤,但威廉有洁癖没穿,所以他这会儿正小心的躲避着大堂角落里的鼓风机,以免一不小心被风吹到就三点全露了。
 ... -->>
成熟的好莱坞产业体制的运作下,一部电影的统筹安排可以非常精细,戏份不同的主配角进组出组的时间也是不同的,如果在剧本里没有对手戏的话,出演同一部电影的两个演员直到封镜都没有和对方见过面,也是很平常的一件事。
在好莱坞,是绝不会发生演员没事的时候呆在剧组蹭人缘蹭经验的事情发生的,哪怕是新人也不可能,因为那纯粹属于浪费时间浪费生命——酱油角色大多是按时薪算酬劳的,制片人不可能让演员没事在剧组多呆,而且对于演员来说,除非是能见到传奇性演员或导演,否则在剧组混时间,不如去报名上几节演技课更实在。
《罗密欧与朱丽叶现代版》里,威廉扮演的是罗密欧的情敌,身份高贵、相貌英俊的帕里斯,在莎翁笔下是少年贵族,经巴兹·鲁赫曼改编后是州长之子,但无论是在原著还是改编后的剧本里,帕里斯这个角色的戏份都不多,勉强跟罗密欧的堂兄弟持平——莎翁的爱情悲剧么,戏份当然要集中在男女主角身上。
莱昂纳多·迪卡普里奥进组比威廉早一个多月,威廉进组的时候,恰好拍到凯普莱特家舞会的戏份。
凯普莱特家的舞会,朱丽叶和罗密欧初次邂逅的地方。
朱丽叶的父亲举办了如此盛大的舞会,想要将倾慕朱丽叶的州长之子帕里斯介绍给她,朱丽叶却和闯入宴会的一个骑士打扮的陌生人(罗密欧)一见钟情;罗密欧为了前女友罗莎琳混进凯普莱特家的假面舞会,却在见到了绝世佳人朱丽叶后,将罗莎琳忘的一干二净,心中只有凯普莱特族长的独女。
或许是毕业自国家艺术戏剧学院,又一直在澳大利亚大型歌剧团担任艺术指导工作的缘故,巴兹·鲁赫曼拍电影特别追求古典奢华的布景,华丽震撼的视觉效果,他在92年拍摄的导演处女作《舞国英雄》,一部讲述了“不走寻常路”的学舞男孩成长爱情故事的青春歌舞电影,都足足烧掉了二百万美元。
——注意,这是1992年的二百万美元。
另一名好莱坞导演詹姆斯·卡梅隆在烧钱上也很出名,他拍摄的《终结者2》和《真实的谎言》只在特效上就花掉了上千万美元,但这年头特效本来就很贵,卡梅隆又是一个特别喜欢在电影里运用最前沿技术的导演,他拍电影成本总是超支并不稀奇。
但是《舞国英雄》这样没有豪车别墅,没有高科技注入,也没有明星演员的普通青春歌舞电影,只在布景和演员服装上就花掉两百万美元,在这个年代已经算惊人了。
《舞国英雄》票房口碑都不错,加上风格新颖,鲁赫曼借助这部处女作成功打入好莱坞,并在今年拉到上千万的投资,将翻拍莎翁原著的计划搬入了正式轨道。
正如鲁赫曼所喜欢的那样,《罗密欧与朱丽叶现代版》的场景和服装同样设计的十分华丽震撼,明艳大胆,和九十年代好莱坞主流的文艺小清新风格截然不同。
举行化妆舞会的凯普莱特宅邸选用的拍摄地是一个大型剧院,远远看着好像城堡似的豪宅,广阔的大厅内灯光打的炫目,数不清的群众演员搔首弄姿,每个人身上都穿着鲜艳到夸张的服饰,从豪宅厅内到外面的海滩上,一路张灯结彩,就连空中都时不时有大型的烟火在绽放。
明艳,奢华,荒诞,迷离。
自电影诞生以来,除去只在剧院里演出的戏剧歌剧等版本,《罗密欧与朱丽叶》已经在1936年、1954年、1968年三次被搬上大银幕,但没有任何一个版本,敢像鲁赫曼这么大胆,不仅将莎翁故事搬到了现代,还将风格设定的这么梦幻华丽。
只看那些精心搭建的场景,和演员身上色彩繁复的服装,就能想象电影上映后会引来多大的争议。
——不过,或许这正是巴兹·鲁赫曼想要的效果。
名著改编不易,想获奖想有高票房就更难。如果电影还未上映就引起广泛争议,那就有了关注度,有了关注度,影片就更容易进入各大影评人和电影节评委的视线,再能斩获一二奖项,获得几个知名影评人的青睐,那高票房也就可以期待了。
《罗密欧与朱丽叶》的数个电影版本中,票房最高、最受好评、影响最深远的当属意大利导演弗朗哥·泽菲雷里在1968年拍摄的版本,因为它服装考究、配乐动听、动作戏真实,以及最重要的,有“最美的朱丽叶”奥丽维娅·赫西出演女主角。
《罗密欧与朱丽叶》这样一部只用两个年轻人的炙热爱恋就能流传千古的经典名著,男女主演选好了,电影就成功了。
虽然是名著改编,背景从古代搬到现代,但巴兹·鲁赫曼野心很大,他想让自己的作品比1968年的版本更轰动更有影响力,于是仅仅只是选角,他就花费了两到三年的时间。
罗密欧与朱丽叶要尽量选的跟原著年龄接近,这是必须的,莱昂纳多·迪卡普里奥的加盟让鲁赫曼非常满意,因为在看过莱昂纳多的定妆照后,他就明白:最英俊的罗密欧出现了。
但是朱丽叶的演员敲定却困难重重,娜塔莉·波特曼年龄气质美貌都有,但没有感情经历和莱昂纳多对起戏来十分违和,只能无奈放弃,接下来试镜的女演员们也一个个硬伤明显,克莱尔·丹尼斯勉强合格,于是就是她了。
或许这世界上本来就不存在完美的事,像是1968版的《罗密欧与朱丽叶》有了最美的朱丽叶,但没有最英剧的罗密欧一样,鲁赫曼现在有了最英俊的罗密欧,但他找不到当代最美的朱丽叶了。
——不过,鲁赫曼认为他大概连最高贵的帕里斯一块儿找到了。
明明只是最简单的装扮,材质还有点low——和床单布料一样的白色希腊式长袍。但是上身后的视觉效果,简直和布料质地形成鲜明的反比,从肩头到小腿,亚麻布料流水般的覆盖着光洁的身躯,生动勾勒出具有古典美的,纤细又极富力量感的完美曲线。
眼睛像两潭碧绿的湖水,嘴唇像殷红的葡萄酒,无可挑剔的五官和复古的装扮,硬生生将这奢靡浮华的大厅,衬托出了几分圣洁肃穆的感觉,简直像是刚从奥林匹斯圣山上走下来的男神,
‘只有他才够格当最英俊罗密欧的情敌。’在场的任何一个人都这么想:‘希腊男神装扮的帕里斯,中世纪骑士装扮的罗密欧,这对情敌可以共唱一首国王与骑士的忠诚赞歌了,至于克莱尔·丹妮丝的那身天使装扮,毫无疑问就逊色多了……像还没进化完全的天鹅幼崽。’
比起两位主演莱昂纳多的骑士装和丹妮丝的天使装,服装设计给威廉准备的希腊长袍绝对称得上是粗糙滥制的典范了,没想到却取得了和初衷截然相反的效果,这实在是出乎所有人的意料。
威廉从换好衣服后还没照过镜子,也来不及照镜子,因为他是几乎真空上阵穿的长袍——平角内裤因为面积太大,行走过程中时不时露出边角而被强制扒掉了,然后服装造型师只简单给他做了安全防护措施——剧组倒是有免费提供的三角内裤,但威廉有洁癖没穿,所以他这会儿正小心的躲避着大堂角落里的鼓风机,以免一不小心被风吹到就三点全露了。
 ... -->>
本章未完,点击下一页继续阅读